http://www.youtube.com/watch?v=hW5s9Nbo6wY

Vídeo 2

http://www.youtube.com/watch?v=eBcj0uZRFUU

Vi esta entrevista o ano passado no blog do nosso parceiro Natan e me lembrei dela hoje ao conversar com algumas pessoas sobre a sensação que todos estão tendo do Universo Paralello este ano.
Uma grande maioria está com um medo enorme sobre esta edição do UP, muitos estão falando sobre algumas atrações “diferentes”presentes no festival deste ano e sobre o festival ter caído na “boca do povo”, eu sempre deste ponto de vista, sempre achei que o UP é um festival que tem raiz e que dificilmente cairá no modismo que todos tem medo.

Esta entrevista feita pelo Natan ao responsável pelo projeto Goasia(Kanc Cover) um dos mais respeitados produtores de goa trance do mundo demonstra que as vezes temos que abrir nossa mente para o real ideal de festivais psicodélicos, talvez com medo de tudo isso que está acontecendo com nos dias de hoje ficamos com o pé atras sobre o futuro desse movimento, mas a realidade é que nossa cabeça é como um paraquedas só funciona aberto.

Vale muito a pena assistir a entrevista completa, e tentar entender antes de reclamar de tudo.
Post original no link http://mtv.uol.com.br/mundotrance/blog/uma-conversa-sobre-festivais-festas-e-preconceito-com-kanc-cover-goasiaopsy

Veja a entrevista que Fernando Clufe(waio) cedeu ao balada planet em maio deste ano, para acessar a matéria original clique neste link.

Quando o projeto Waio surgiu no Brasil muitos se apressaram em rotulá-lo como o “Enfant Terrible” do trance nacional. Entretanto o caminho seguido por Fernando Clufe (nome por trás do Waio) foi diferente. Enchergando mais possibilidades na Europa, partiu para o velho continente e ao que parece, vem mostrando que sua decisão foi certeira. Com várias gigs marcadas mundo afora e contratos com selos respeitados, Waio vem consolidando sua carreira internacional. Aproveitando uma pausa na sua agenda, ele falou ao Balada Planet contando um pouco do seu momento atual e da sua vontade de voltar a se apresentar no Brasil.

“…por eu não ir atrás dos organizadores e não frequentar muito festas e clube, creio que isso dificultou as coisas por aqui.”

1 – Olá Waio. Primeiramente nos conte por onde você anda e o que tem feito ultimamente?

Olá a todos os leitores, fico feliz em novamente estar cedendo uma entrevista ao Balada Planet. Ultimamente estou em uma grande turne onde já passei por Tokyo, Moscou, Bolonha, Hamburgo, Amsterdam, Londres e Cancun, onde estou agora para tocar nas últimas festas antes de regressar para o Brasil. Serão 4 meses no total e até o momento já foram mais de 20 eventos. Em Amsterdam fiquei pouco tempo, onde produzi 2 novas faixas com o Cyrus The Virus (uma já lançada pela Neurobiotic também junto com o Avalon). Logo em seguida voltei com o Avalon para Londres, onde produzimos mais 3 faixas em parceria com o Dj Tristan. Há 2 anos trabalho como artista principal da Solar-Tech Records (de Hamburgo, Alemanha), onde lancei recentemente o EP Symbolika com 2 Faixas,
o que nos rendeu 5 dias no TOP #2 do Beatport. Tudo isso me faz muito feliz por saber que meu produto está sendo exportado e aceito de uma forma incrível!

2 – Mesmo com uma grande cena no Brasil, você acredita que na Europa um DJ de trance tem mais chances de crescimento? Por que?

Acredito que em todos os continentes, seja América, Europa ou até mesmo na Ásia, temos chances de nos destacar. Buscando um material novo, ser ousado, experimentar e acreditar no próprio trabalho, trazem grandes chances de nos destacarmos. Afinal, o comum já tem de sobra!rsrs.

3 – Quais os países mais absorvem o trance psicodélico na Europa?

Alemanha (por seus grandes e famosos festivais) Inglaterra (pelas Squat Parties) e em Portugal (também por grandes festivais), mas todos os outros que não citei, também possuem um grande número de seguidores do trance psicodélico como Italia, Austria, Suíça e Dinamarca.

4 – Fale um pouco de suas produções. Qual você considera seu diferencial na hora de compor uma track.

Difícil responder algo sobre o seu próprio ritmo de trabalho, porém sempre inicio com uma idéia concreta na cabeça. Não sou do tipo que vai buscando algum caminho conforme a composição.Atualmente busco uma idéia e um tema a ser feito. Depois um vocal marcante (como no remix “You Know the Sound”) e criar uma melodia com muitos violinos e muitos processos (como na track Symbolic Sound). Primeiramente componho este tema e a partir disso crio as batidas e outros elementos! O que me leva tempo é passar a idéia principal para o sequencer (Logic), utilizando também outras ferramentas. Mas falando em diferencial acho que os momentos místicos e atmosferas intergalacticas com muitos efeitos de audio (glitchs and chops) são minha marca registrada.

5 – Quem são suas maiores influências musicais?

Busco sempre ouvir algo que me surpreenda, como as composições do BT (Brian Transeu) e Access to Arasaka além de outros grandes produtores, como Daft Punk. Não costumo ouvir psy-trance para não interferir nas minhas idéias e ir atrás de algo que ninguém buscou, mas impossível não ouvir quando vou a uma gig, por exemplo!

6 – Por aqui, com a queda na cena trance, muitos DJs de psy acabaram no ostracismo ou mudaram de sonoridade. Faria o mesmo se ficasse por aqui?

Sem sobra de dúvida, não! Sempre busquei ser original e me focar em algo que me dê prazer no trabalho e que seja produtivo! Assim como não acredito que a cena trance caiu, e sim esta passando por uma transformação, outros gêneros evoluem (um house hoje, soa totalmente diferente do que há 10 anos atrás e curiosamente atualmente levam elementos do euro-trance)

7 – Você acredita que o Brasil não lhe deu a oportunidade necessária para mostrar o seu trabalho?

Não diria oportunidade, mas por eu não ir atrás dos organizadores e não frequentar muito festas e clube, creio que isso dificultou as coisas por aqui. Mas tenho muito tempo ainda para voltar ao Brasil e tocar. Já toquei em grandes festas e recebo convites, porém minha agenda no exterior não me ajuda e hoje trabalhando como artista principal de uma gravadora de Hamburgo (Solar-Tech) acredito que o resto do ano passarei em hotéis e viajando!

8 – Como DJ, é possível afirmar que existem no Brasil “panelas” de DJs dentro dos núcleos, o que dificultaria o acesso a festas grandes??

Seria ingênuo dizer que não há panelas, mas pela visão de empresário convém chamar um artista gringo que esta consolidado no mercado Brasileiro do que buscar algo diferente. Infelizmente, ao meu ver é basicamente isso o que acontece por aí e o mercado de djs brasileiros vai ganhando cada vez mais respeito no exterior, não somente no Trance, mas no Drums and bass, Techno, Hard-Techno, House, etc. Acho que chegou a hora de nos preocupar com o material sonoro e a qualidade do serviço oferecido pelo Dj (artista), ao invés de nos preocupar com clichês e nomes “fora de validade”!

9 – Por último, mande um alô para o público BP e fale quais são seus planos para 2011 e se veremos ainda esse ano o Waio se apresentando por aqui.

Ao leitor(a), agradeço os minutos de atenção dados nessa entrevista e pelo interesse em meu trabalho. Em Junho estarei no Brasil por 15 dias. infelizmente toco exclusivamente em Goiânia dia 4 de junho (Goa Beach). Em seguida retorno a Europa para tocar em alguns festivais como Indian Spirit (Alemanhã), Sun Gate (Portugal), Intact Xpanda (Hamburg), entre outros. Recentemente a Revista Mushroom Magazine (do mês de Março) publicou uma matéria sobre a Solar-Tech e o meu projeto. Estou sempre ativo na página do Facebook (www.facebook.com/waio.official), com meus últimos trabalhos e meus próximos shows! Espero regressar em breve ao Brasil com novo material, novas idéias e quem sabe novos projetos.

Vagando por ai pelas entranhas da web a procura de conteúdo para vocês leitores encontrei essa entrevista com Simon Posford ao site mushroom-online disponível neste link, confira logo abaixo.

Você tem viajado muito, qual é o seu público favorito?

Eu adoro o Japão, o Japão é fantástico. Eu amo a cultura, o povo, as festas, a comida, tudo sobre ele realmente. Eles são tão tecnicamente brilhante, bem como, o som é sempre bom, o equipamento é sempre grande. Muitos artistas lhe dirá a mesma coisa, as pessoas amam o Japão.

I always love Japan, Japan is fantastic. I love the culture, the people, the parties, the food, everything about it really. They are so technically brilliant as well, the sound is always good, the equipment is always great. Many artists will tell you the same thing, people love Japan.

Seu projeto solo: Hallucinogen. Haverá um outro álbum?

Haverá um outro álbum. Eu não estou trabalhando conscientemente para um novo álbum, para os últimos anos meus outros projetos tomaram o meu tempo, Shpongle e Younger Brother em particular. Como um artista, o que eu quero é me desafiar de forma criativa e que tem sido o desafio mais excitante para mim, colaborando com as pessoas. Quando eu fiz os dois primeiros álbuns que eu era muito jovem e eu era muito mais um maníaco por controladores eu não queria outras pessoas envolvidas. Eu gostava de fazer música por conta própria, enquanto que agora eu gosto da química de trabalhar com alguém. Eu gosto de alguém me convencer a não fazer o que eu iria fazer naturalmente. Como sempre, depois de alguns anos fazendo isso, agora eu mudei a maneira de produzir. Em primeiro lugar, porque eu sinto que há uma lacuna no mercado Trance, todas as músicas Trance que estão saindo ultimamente soam muito parecidas comigo. Até hoje eu somente fiz música para excitar-me e acho que estou pronto agora para voltar a Hallucinogen.

Quais são os sintetizadores e plugins de seu favorito?

Eu sou um grande fã do 101, eu uso ele em todos os meus sets ao vivo. É um sintetizador grande porque tem um slide para cada botão de controle e isso é ótimo. Eu posso olhar para o 101 e ver instantaneamente o som que vai sair, enquanto ele está em sintonia.

Sua música é influenciada pelos sonhos que você tem quando você dorme?

Um sonho pode mesmo ficar com você, isso afeta coisas do cotidiano, é claro. Ela afeta a sua música que faz, mas na verdade nada afeta o seu lado musical. Sua música será afetada também se alguém te chama no telefone enquanto você estiver trabalhando.

Sonhos, vida real e o medo da morte. Você já sentiu medo porque você estava em uma posição impotente que não se podia controlar.

Toda vez que você toma LSD você sente que você tem que “abandonar” a si mesmo para ele. Você não sabe o que vai acontecer e você realmente tem que se entregar ao universo. Quanto a encarar a morte, eu fui para o hospital no ano passado para ter o meu vesícula biliar removida. Antes de os médicos entenderam o que aqueles pontos mostrados na verificação quis dizer, eu tive que esperar por horas na sala de espera do hospital ao lado de um cara que não parava de vômito. Minha mente começou a pensar em todos os tipos de coisas … Eu não tenho medo da morte, mas quando você chegar de repente confrontado com sua própria mortalidade, faz uma mudança … Eu não tenho medo de morrer porque não sabemos o que acontece quando você morrer, mas eu não quero dor ou um longo sofrimento. Isto é o que me assusta.

Vamos falar sobre vida agora. Quais são as três coisas que você mais gosta na vida?

Os dois primeiros têm de ser música e sexo, com certeza, e as drogas … (risos). Adoro comida, eu amo vinho, amo o prazer. Criar ou ouvir uma música muito boa que me dá muito prazer. Eu também gosto de dormir, eu durmo muito, como Bill Hincks disse: “Eu preciso de pelo menos oito horas de sono por dia e hora também às dez da noite”. Posso ter o prazer como uma das coisas? Assim, a música e sexo são prazer. Então, minhas três coisas favoritas são a felicidade, prazer e diversão!

Se você fosse reencarnar em alguém ou alguma coisa, quem seria?

Minha vida é muito boa, eu não me importaria de viver minha vida novamente, mas melhor! Se eu reencarnar em um animal seria um pássaro, pois os pássaros que voam e isso é uma coisa muito legal. Ou os golfinhos pois nadam no oceano, então esses dois animais, eu acho. Se eu reencarnar como uma planta, seria maconha, porque … eu estou tão familiarizado com ela! Um monte de gente seria cremada no final de qualquer maneira …

Segue abaixo um entrevista dada por Gustavo Manfroni(Burn in Noise) ao site Psyte, reparem bem em algumas passagens da entrevista em que o produtor destaca o amor ao psy trance, notem também que a entrevista é um pouco antiga(2008) quando ele ainda iria lançar o álbum Passing Clouds.

Como foi seu primeiro contato com música eletrônica?
Antes eu só conhecia dance music e hardcore eletrônico. Em uma viagem comprei duas fitas k-7 de Goa Trance e comecei a ouvir elas sem parar num walkman. A partir daí foi só me dedicar a aprender a manipular os softwares e plug-ins.

Quanto tempo levou a produção de “Passing Clouds”? Quando será lançado oficialmente?
Estou trabalhando nesse álbum há muito tempo e ele está finalmente pronto. Vai sair no dia 30 de maio.

Na sua opinião, quais as principais diferenças em termos de sonoridade entre os álbuns “Broken MP3” e “Passing Clouds”?
O som está mais sério, mais psicodélico. Acho que é natural a constante mudança e a evolução, e, com três anos entre eles, fica clara essa mudança.

Como foi trabalhar em parceria com Headroom, Cosmosis e DJ Thatha?
Acho muito bom fazer música com os outros. É sempre uma forma legal de misturar idéias e aprender também. Em 2007 foi o ano em que fiz mais parceria, todos grandes amigos. Tive a chance de fazer com Headroom, Cosmosis, Dj Thatha, Flip Flop, M-Theory, Wiplash, Logica e 28. Ainda fiz remix de músicas do Broken Toy, Allaby e Freakulizer.

Aonde você busca inspiração para produzir sua música?
Na minha vida, em tudo que me cerca, na música.

Como anda o projeto The First Stone? Há previsão de novo álbum do trio?
Estamos preparando o novo álbum. Deve sair início do ano que vem.

Este ano o First Stone se apresenta no Glade Festival, na Inglaterra. Qual sua expectativa para o festival e quais outras apresentações já estão agendadas no exterior?
Nós iremos tocar no Glade e no Boom Festival esse ano. Estamos muito felizes. São dois grandes festivais da Europa e é muito bom mostrar nossa música por lá. Será uma experiência única. Ainda iremos tocar em algumas outras festas como Burn in Noise e The First Stone. Ficaremos um mês pela Europa esse ano.

Qual a sua opinião sobre a migração de certos artistas do psytrance para outros estilos, como minimal e electro?
Eu respeito quem queira mudar o estilo, mas eu não tenho interesse em fazer minimal e electro.

Você continuará a produzir psytrance?
Sempre.

Qual sua opinião sobre a popularização dos lançamentos digitais? Esse é o caminho para a divulgação da música atualmente?
Acho excelente. Espero que em breve as vendas digitais de psytrance tenham mais aceitação no mercado. O cd ainda é fundamental, mas as vendas digitais são parte do futuro e o psytrance tem que acompanhar.

O que pensa sobre artistas como Talamasca e Psycraft terem lançado álbuns totalmente gratuitos para download?
Acho legal dar o álbum em mp3 de graça, e se você quiser com maior qualidade você compra normalmente.

Link original: http://psyte.uol.com.br/aspx/redacao/textos/texto.aspx?seq=397

http://www.youtube.com/watch?v=z3G2_CUgQiE

Considerado por muitos um dos melhores produtores de psy-trance do Brasil, com suas tracks cheias de vocais psicodélicos e grooves de “tirar o chapéu”, DJ Roma é o responsável por trás do projeto Mental Broadcast.

Roma começou nas squat parties do nucleo Acid monkey com artistas do underground inglês como Alex E.V.P, Error Corrective, Beardy, Avalon e muitos outros.

Mental Broadcast revela com talento um som de personalidade única. Focado na busca pelo inesperado e fugindo dos tradicionais clichês, Mental Broadcast trás uma nova concepção para as pistas, buscando mesclar elementos do progressive e full on com um groove dancante.

Suas influências são baseadas no estilo psicodélico do underground britânico. Roma descreve  como sendo um tipo de híbrido entre groove e prog com uma pitada de full-on, mas não sigo uma linha de som, acho legal o elemento surpresa.

Mental Broadcast fez sua primeira torne na Europa em Agosto de 2009, bombando a pista em países como Albânia, Eslováquia, Áustria, Alemanha, Suíça, Itália e Portugal no BOOM Festival, onde tirou aplausos e elogios em 2010.

Confira entrevista cedida por ele ao site horasonora.com.br.

Ícone na cena alternativa brasileira e fonte de inspiração artística para muitos, Murilo Ganesh é hoje uma uma das figuras mais conhecidas e reconhecidas no movimento psicodélico, com suas fotos que transbordam sentimentos e sensações únicas.

Confira entrevista feita por Camila Albano a ele e cedida pelo site cena Ceará, lembrando que essa entrevista está originalmente no blog de nosso parceiro Rodrigo Gomes neste link, a entrevista foi cedida pelo site  http://www.cenaceara.com postado no blog do nosso parceiro Rodrigo Gomes com autorização do site http://www.cenaceara.com.

Murilo, porque fotografia?
Hahahaha, por que não sei cantar, não sei produzir música. A arte faz parte do meu ser, e na fotografia  encontrei o meu caminho, a minha Luz.

Como começou o seu interesse no movimento alternativo?
Desde pequeno, já era meio contra  o sistema   contra  regras impostas, com o passar dos anos  fui encontrando na minha caminhada pessoas  e artistas que tem uma visão de mundo diferenciada.. Mas o meu interesse pelo movimento alternativo  estourou quando cai de para quedas em meio de uma festa de clubbers em uma praia paradisíaca no litoral  paulista.

Quais são as três coisas mais importantes que as pessoas devem saber sobre a sua arte?
- É feita com o coração.
- A cada trabalho, enriqueço meu eu interior e busco mais forças para expressar meus sentimentos.
- Ela funciona como uma distração para certos problemas, um modo de expressar o que sentimos aos diversos grupos da sociedade.

Entre o esperado e a total surpresa nasce a verdadeira fotografia criativa, qual foto sua você considera a “favorita”?
Nossa pegou pesado agora!
escolher uma foto Favorita é muito complicado, a relação que tenho com minhas fotos é a mesma  que  uma mãe que tem com 5 filhos, tem que  escolher  o seu filho favorito. Cada foto tem sua magia  envolve muitos sentimentos. Fico em cima do muro.

E fotógrafo? Em quem você se inspirou pra ingressar nessa área?
Sim sou Fotografo. Desde criança  sempre tive minha maquininha fotográfica, mas nunca pensei em ser fotografo. Me Formei  em Propaganda e Marketing na Universidade Paulista, e foi  ai que  comecei a buscar  a fotografia  como arte como estilo de vida. No começo quando buscava  referencias  conhecimentos para essa área conheci o fotografo Andre Ismael, ele sim foi uma inspiração para o meu  trabalho

Você se tornou uma referência da cultura alternativa. Além de fotógrafo, possui um projeto de trabalho visual e toca. Fala um pouco pra gente sobre essa experiência incrível que é ir pra festivais no mundo inteiro e mostrar sua arte.
Acredito na lei da atração, na energia positiva. Estar fora do Brasil do meu  porto seguro, é incrivelmente Inacreditável. A arte a musica a cultura tem o poder  de juntar viajantes de todos  os cantos do mundo, e estar La fora sem falar uma palavra da língua local é estranhamente muito divertido. A troca passa  ser somente no olhar, no sorriso, os sentimentos ficam expostos a flor da pele. Muitas vezes sou surpreendido por pessoas, que vem me cumprimentar  dizendo admirar meu trabalho, pessoas  de vários lugares do mundo. Fico feliz e impressionado, normalmente sem palavras. E uma coisa muito doida que  acontece, é a cobrança, a responsabilidade aumenta muito, pois todos querem ver o resultado final. Demoro uns 3  4 meses para digerir todo o trabalho feito, e a cada foto,que olho na minha telinha, o flashback é inevitável. Muitos sentimentos congelados, não resisto, sempre me pego com uma lagrima escorrendo.

Dentre tantos festivais, qual, até o momento, você considera o mais marcante pra tua evolução como fotógrafo?
Todos os festivais marcam de alguma forma a minha evolução, pois cada festival é único  com suas magias diferentes, quem faz o festival é o publico, e sempre tento absorver alguma coisa para minha vida e para meu trabalho. Não sou  bom com as palavras não sei como explicar direito, mas em cada festival sempre encontro uma legião de almas que chegam para  agregar alguma coisa no meu trabalho. E falando em Evolução como fotografo, O Universo Paralello já me presenteou com muitos degraus na minha subida profissional na  escada da vida.

E qual o próximo destino?
Respect Lost Festival Ilha Comprida  Cananéia no litoral Paulista
Festival 303 na virada  do ano  na Bahia
Soulvision Festival no carnaval  em Altinópolis
Transahara Marrocos  Deserto de Merzouga

Para conhecer um pouco mais do trabalho do Murilo Ganesh, acesse:
Orkut: http://www.orkut.com.br/Main#Profile?uid=14708041276591602148
Flickr: http://www.flickr.com/murilo_ganesh
MySpace: http://www.myspace.com/muriloganesh

créditos: http://www.cenaceara.com

Confira entrevista cedida pela dupla Alex Story e Joe Markendale que formam o projeto de  fullon groove Sonic Species ao site http://www.videotrance.com.

O projeto se firma cada dia mais levando uma atmosfera psicodélica e séria ao dancefloor.

1 – Qual foi a primeira impressão de tocar na Universo Paralello 10? Vocês gostaram muito?

Fuck yeah! Tocar no UP foi uma explosão enorme para nós. A energia do público foi incrível e nós tocamos de dia com todas as pessoas felizes dançando e sorrindo, o ambiente perfeito para Sonic Species.

2 – O que vocês esperam de 2010 para o Sonic Species?

2010 será um bom ano para nós. Teremos um RMX do Zen Mechanics da track Psychotropical Nights que irá ser lançado em seu cd remixes em breve pela Neurobiotic Records. Também o nosso primeiro EP será lançado pela Alchemy Records para os próximos 2 meses, e nós vamos tocar no lendário Boom Festival no verão europeu.

3 – Antes da Universo Paralello muitas pessoas não os conheçiam, agora está sendo muito falado sobre vocês. O que vocês acham disso ?

Nós pensamos que o povo brasileiro está ouvindo a nossa música e amando o som do Sonic Species. UP foi uma oportunidade para nos mostrar ao Brasil o que estamos fazendo e acho que todos apreciaram o live … inclusive nós! Como músicos / produtores, a coisa mais importante para nós é que a nossa música viaje pelo mundo e inspire as pessoas, e é realmente bom ouvir que há uma boa vibe no Brasil sobre Sonic Species.

4 – O que vocês podem dizer sobre o EP do Sonic Species.

O EP – Machina Terra – será um EP digital com três faixas originais nossas que representam a nossa direção no som. Será groovy e funky, com muito poder e muito dancefloor. O som do EP irá refletir a nossa inspiração musical, bem como o eixos do núcleo do projeto – uma fusão das dimensões digital e orgânica.

5 – Vocês pretendem voltar em breve ao Brasil?

Sim, esperamos estar de volta ao Brasil em maio ou junho para uma turnê, mas ainda estamos esperando a confirmação sobre a data exata. Fiquem de olho no nosso myspace para atualizações regulares sobre nossos futuros lives.

6 – Agora, depois da 10 UP o que vocês preferem, a cena brasileira ou a cena do Reino Unido?

Uma boa maneira de medir uma cena trance é a qualidade e a vibração dos festivais ao ar livre e festas, e estamos felizes em dizer que tanto o Brasil quanto ao Reino Unido têm um padrão muito elevado. Há muitos mais festivais trance no Brasil e às vezes são muito maiores do que os festivais do Reino Unido. Aqui no Reino Unido temos problemas com o governo e a polícia, o que significa que é muito difícil agora para ter grandes festivais trance e festas. Esperamos ajudar a inspirar a revolução trance no Reino Unido e ajudá-la a crescer novamente em festas maiores e festivais com o apoio do povo.

7 – Deixe uma mensagem para os admiradores do Sonic Species no Brasil

Sempre dancem e sempre sorriam.

8 – Top 10 Sonic Species

1. Zen Mechanics – Psychotropical Nights (Sonic Species rmx)
2. Zen Mechanics – Tree D
3. Onyx – Beams of Light
4. Dick Trevor vs Burn in Noise – Tumbleweed
5. Avalon – Teleporter
6. Avalon Vs G-Nome – Funky Voodoo
7. Sonic Species – Dust Rising
8. Rinkadink – Ultima (Sonic Species RMX)
9. Atomic Drop – Boom Shot
10. Sinerider – Rewinder

Renan Mazzanti

Créditos: http://www.videotrance.com/site/?pagcontrol=conteudo&id=675

Confira entrevista exclusiva cedida pelo organizador da Magic Paradise Diego Mosca  ao purpletrance, evento que acontecerá nos dia 28, 29 e 30 de maio na cidade de Piracaia
Antes de mais nada gostaríamos de deixar claro que o nosso blog não tem nenhum fim lucrativo e não estamos ganhando nada da organização da Magic Paradise com banners, posts e entrevistas, o nosso único intuito é de divulgar uma festa que promete ser muito bonita e resgatar o verdadeira espírito que as festas de hote tem que ter, quando há uma coisa boa  acontecendo nada melhor do que passar aos verdadeiros amantes da cena.

1 – Bom, primeiramente gostaria de agradecer a você Diego a entrevista cedida a nós do purpletrance e a toda organização da magic paradise que com certeza se empenhará em dar o melhor de cada um.
Diego qual a motivação que você tem para a realização de um evento desse porte, contando com artistas da cena trance nacionais e internacionais de peso?
R: Bom, primeiramente a maior motivação de todas é poder trazer os nomes que sempre sonhei em ver em outros eventos mas na verdade nunca “deixaram”, então resolvi traze-los para o meu evento.

2 – Algumas pessoas não sabem mas você fazia parte da organização da kaballah e kaballah/psyde, nos conte um pouco de sua trajetória e quais pontos dessas organizações serão sempre lembrados?
R: Trabalhei por aproximadamente 3 anos na Kaballah, com vendas e promoção, foi uma experiência ótima, aprendi muito, era a festa no qual sempre me espelhei mas com o tempo ela partiu para um lado mais comercial e resolvi partir pra outros rumos organizando eventos como a MAGIC e a RESPECT.

3 – qual a expectativa de público para esse evento de 3 dias?
R: Devido ao evento ser bem focado ao público trance, o festival será limitado a no MÁX 3000 mil pessoas.

4 – Qual sua opinião sobre essa invasão do modismo capitalizado que está acontecendo nas festas, antes esse era um movimento de contra-cultura e com ideais das pessoas que frequentavam, hoje em algumas festas mais populares não passa de uma mega “balada” para mostrar suas roupas de marcas, seus músculos tonificados , seus óculos importados enfim a perca dos ideais de antigamente?

R: Sou uma pessoa que respeita totalmente todas as cenas, mas não vou a quase nenhuma festa mais devido as mudanças que ocorreram nos últimos tempos, a dança por exemplo se tornou uma coisa muito sensual e antes não era assim, você ouvia a música e se deixava levar e não se preocupava em mostrar algo pra outras pessoas hoje é evidente que mudou tudo, a preocupação maior das pessoas é chegarem vestidos de marcas importadas e produtos de grife, nesses anos isso vem mudando cada vez mais, mas isso é um reflexo da popularização das festas eletrônicas no Brasil.

5 – o que esperar da Magic Paradise em relação a ações ambientais?
R: Nosso objetivo é mostrar que com pequenas atitudes podemos mudar o impacto que nosso ambiente vem sofrendo.Para isso teremos palestras com profissionais da área, e o objetivo é levar informação, dar dicas, ensinar e educar o maior número possível de jovens.
Além de mensagens de conscientização espalhadas pelo festival, teremos a separação do lixo orgânico e reciclável, sendo o segundo entregue à cooperativas locais.
Temos também uma parceria com o grupo “Gaya Conection” e após o festival serão plantadas mudas em áreas de mais necessidade na cidade.

6 – Conte-nos um pouco da transição da magic paradise de carater de festa para um festival de 3 dias.
R: Meu grande sonho , nesses 6 anos que organizo festas open air, sempre foi organizar e criar um festival, mas não achei que fosse ser tão rápido, as coisas foram acontecendo para que a festa se transformasse em um festival, tudo foi rolando progressivamente e quando eu percebi eu já tinha todos os meios pra fazer um festival e fui em frente com esse sonho.

7 – Todos os dias que chego ao trabalho acesso a comunidade da festa no orkut, é difícil não reparar a energia positiva que se vê lá, com o público dando força a organização, trocando ideias sobre assuntos saudáveis, enfim dialogando sobre o evento, hoje em dia é difícil acontecer isso, esse entendimento entre organização e público, conte-nos um pouco a respeito de como aproximar o público da organização.
R: Essa é a pergunta que mais queria te responder, é algo incrível que poucas vezes vi entre evento/público, mas é bem fácil de se responder.
* cansei de ser mal tratado em eventos que fui.
* cansei de seguranças mal treinados, dando ódio ao invés de amor.
* cansei de eventos que só pensam em grana e não pensam no público.
Na verdade resumindo mesmo, eu me coloquei no lugar das pessoas e quis produzir algo que seja totalmente pro público, com muito respeito e muito amor. VOCÊ ATRAI O QUE VOCÊ TRANSMITE !!

8 – O line-up contará com 8 atrações de dark psychedelic trance, nos dias de hoje dificilmente vemos isso, foi difícil para concretizar esse fato ?
R: Nunca é fácil trabalhar com dark no Brasil, muita gente não gosta ou fala mal, mas se você quer fazer um festival de trance de verdade , o dark não pode faltar. Temos que agradar a todos os amantes do trance e temos a obrigação de mostrar pras pessoas que não conhecem ou nunca ouviram.

9 – Na sua opinião quais apresentações vão ser memoráveis e vão arrancar aplausos do público?
Eu disse “quais”, porque são muitas atrações boas.

R: quesitos :
Emoção = Time in Motion e Invisible Reality
Psicodelia = Filteria
Presença de Palco = Laughing Buddah
Revelação = Sonic Species
O Retorno = Zen Mechanics

10 – Conte-nos um pouco como foi trazer o “mestre da psicodelia” Filteria, sabe-se que é extremamente caro e difícil trazer um nome desses para uma festa no Brasil.
Quando resolvi organizar esse festival, eu tinha que ter uma pessoa que represente a cena como um TODO, todos os nomes que resolvi trazer são nomes mais novos de produtores que estão na cena hoje como Ovnimoon e Sonic Species, nomes que as pessoas que ouvem sons todos os dias conhecem , mas apenas pessoas mais novas na cena trance, mas eu precisava de um nome muito forte e de algum estilo diferente e o primeiro nome que pensei foi o FILTERIA que pra mim é um dos mestres da produção e do GOA TRANCE no mundo, foi muito difícil traze-lo mas deu tudo certo.

11 – BATE-BOLA COM Diego Mosca:

1) Realização:
Fazer algo que se ama.

2) Amor:
R: Magic Paradise

3) Melhor coisa na Terra?
R: Tentar contribuir por um mundo melhor

4) Estilo musical que te faz sair pulando?
R: Progressive Trance

5) Uma Cor? O que ela significa?
R: Laranja e Amarelo, apenas gosto, não tem significado.

6) Cerveja ou vodka?
R: Vodka, quando bebo.

12) Gostaria de deixar uma mensagem para o público da Magic Paradise?
R: Queremos que a Magic não seja um simples festival que acaba em 3 dias, e sim algo que quando você volte para casa tenha um impacto na sua vida, como aprender a respeitar o próximo, a natureza e os animais.

O Duo Israelense QUANTIZE formado por Reshef Harari e Adi Ashkenazi certamente é um dos grupos de Progressive Psytrance que sempre esteve no topo do meu ranking pessoal. Seja pelo seus sons altamente psicodélicos, pesados, viajantes.

Segundo o dicionário, Quantize significa ’’uma propriedade que existe em magnitude e acumulação e que designa tudo aquilo que pode ser medido ou contado, que é sucetível de aumentar ou diminuir e que possui uma substância e forma.’’ Magnitude e acumulação eu concordo, pois são sinônimos do sucesso que eles obtém.

Veja abaixo entrevista completa.

01-  Vocês podem nos dizer um pouco sobre a vida de vocês e o projeto Quantize?

Quantize é formado por Reshef Harari de 26 anos e Adi Ashkenazi de 27 anos. Nós nos encontramos no colegial e em pouco tempo nos tornamos bons amigos.

Nós conhecemos a cena Trance e viramos fans do estilo que era tocado e tudo o que estava associado a ela. Essa música influenciou o estilo de vida de muitas pessoas e com o passar do tempo fomos analisando essa paixão mais de perto. Éramos dois indivíduos querendo explorar o som do Progressive Trance e em 2003 criamos o projeto QUANTIZE.

02- E como foi a vida de vocês quando eram crianças? Suas famílias eram ricas, seus pais tiveram bons empregos para ajudarem vocês no começo de suas carreiras?

Adi teve sua adolescência na Bélgica pois seu pai trabalhava lá então sua paixão por música eletrônica começou lá, escutando alguns hits da House music. Teve sua infância como qualquer outra criança, algo normal, amando música eletrônica e aos poucos aprendendo a tocar alguns instrumentos, bem como jogar futebol e causar muito como qualquer pessoa daquela idade.

Reshef passou a maior parte de sua infância praticando Karatê e Musculação, futebol e também gostava muito de computador. Confessamos que ele era bem ocupado para uma criança (rs). Os seus pais tinham (e ainda têm) um complexo desportivo então Reshef sempre esteve por lá por muitas horas após a escola.

03- Seus pais apoiaram vocês quando tomaram a decisão de seguir a carreira musical?

’’SE VOCÊ ACREDITAR EM ALGO E COLOCAR TODO SEU CORAÇÃO NELE, NÃO IMPORTA O QUE QUER QUE VOCÊ FAÇA, IRÁ SE DAR BEM!’’

Com certeza, nossos pais sempre nos apoiaram, mais do que isso, eles nos ajudaram desde o início até hoje no ramo musical e como levá-lo a sério. É claro que eles tiveram e ainda têm dificuldade de entender como conseguimos viver através disso até hoje, pois eles têm aquela imagem de família com filhos vivendo uma vida mais real. Mas a medida que crescemos com nossas apresentações ao redor do mundo e agora que lançamos o álbum eles estão vendo que se você acreditar em algo e colocar todo seu coração nele, não importa o que quer que você faça, irá se dar bem!

04- E como é para suas namoradas o fato de ter um parceiro tão ocupado, que viaja o tempo inteiro e tem muita gata dando em cima? Elas têm ciúmes ou acabam compreendendo e apoiando vocês?

A namorada do Reshef é do mundo musical, ela é de São Francisco e costuma viajar também com sua banda de rock pelo Estados Unidos, então ela compreende que nossa rotina. Acredito que por isso ela é tão legal em relação ao fato de viajarmos e até mesmo algumas vezes ela nos acompanha em alguns festivais.

Adi está solteiro atualmente e curtindo as várias maneiras de viver mas acredita que como aconteceria com qualquer garota, elas não iriam gostar muito de saber que seu namorado viajará o mundo todo e poderá encontrar uma garota nova, talvez porque isso seja natural no próprio ser humano, é inevitável, provavelmente agiríamos da mesma maneira se fosse o contrário.

05- Cubase ou Logic? E por quê?

Nós produzimos no Cubase porque esse foi o software que iniciamos há muito tempo atrás. Logic também é um ótimo programa, nós já utilizamos ele algumas vezes para produzir nossas músicas e comparamos um com o outro e tiramos o que cada um deles têm de melhor (fizemos uma música com o Ace Ventura que sairá no nosso álbum e foi feita no Logic).

Acreditamos que a opção fique apenas no gosto pessoal de cada um, aquele que você se familiarizar será aquele que você utilizará. Não existe um motivo real para se falar que um é melhor do que o outro, todo software tem suas vantagens e desvantagens e você pode atingir um alto nível de produção musical em qualquer um deles, apenas a maneira como atingirão será diferente.

06- Por quê o nome ‘’Quantize’’?

O nome Quantize vem do desejo de se criar um Trance certeiro e significa a última sincronia entre tempo e espaço. Tentamos fazer tudo ‘’na mira’’, preciso, não nos importa se é o som, a harmonia ou a atmosfera, tudo tem que ser perfeitamente sincronizado.

07- Vocês acreditam que apenas com um bom softwares podemos chegar a um nível de produção musical que pode ser considerado profissional?

É claro que com um bom software num estúdio profissional e bons vsts você pode chegar a um alto nível em termos de produção musical, mas o Hardware (na nossa opinião) te dá aquele toque extra, colorindo a música. Para se diferenciar de todo o resto do mercado precisamos e devemos utilizar Hardwares além do que facilita as produções (utilizar Hardware acaba sendo mais fácil e dinâmico do que fazer toda uma produção através do pc).

08- Essa pergunta eu sempre faço para artistas Israelenses. Qual é o segredo de Israel em lançar tantos artistas para o mundo a fora?

Essa é uma boa pergunta! Acreditamos que existem diversos motivos que fazem com que muitos israelenses queiram produzir.

Primeiro, a exposição massiva de muitas festas e quando as novas gerações ouviram essa batida pulsante que o Trance possui eles ficaram impressionados, mas basicamente, sentimos que como todos os humanos, todos nós procuramos um refúgio para esquecermos dos nossos problemas e apenas se divertir, sabemos que as coisas são um pouco estressantes aqui em Israel. Então por diversos motivos, os israelenses encontraram nas festas trance uma saída para esses problemas e eventualmente com o tempo eles poderão até mesmo criar algo próprio para elas. Como a maioria da geração X e Y, crescemos sob esse gênero musical então acreditamos que está no nosso sangue mesmo.

09- Quais equipamentos, softwares e hardwares, vocês utilizam para fazer suas produções?

Usamos um par de monitores Dynaudio BM6, amplificadores Phonic XP, sintetizadores RME Hammerfull 8×8, Virus C, Roland JP 8080, computador Hybrid Quad Core, Mac Book Pro, softwares Ableton e Cubase, WaveLab e um monte de plugins.

10- Você pode mencionar seus 5 produtores favoritos?

Ace Ventura, Aerospace, Perfect Stranger, Popof, Stephan Bodzin.

11- Que estilo de som vocês tocam quando fazem DJ Sets?

A gente amar tocar Minimal Techno, mas realmente depende da festa que vamos tocar, as vezes tocamos alguns DJ Sets de Trance, a maioria das coisas que lembram nosso estilo de som que é ’’música para pista’’.

Conteúdo retirado do seguinte link: http://www.baladaplanet.com.br/materias/materia2.asp?id=1569

Em razão da entrevista concedida pelo Sr. Luis Guilherme Sala – DJ Feio, junto ao site EBEATZ, devemos esclarecer que a XXXPERIENCE não é uma simples parceria, mas trata-se de uma empresa regularmente constituída, conforme palavras do próprio DJ Feio. Na empresa, representada pela pessoa jurídica “Xxxperience Serviços e Eventos Ltda Epp”, figuram como sócios Paulo Ricardo Corrêa do Amaral (Rica Amaral), Luis Guilherme Sala (Feio), Érick Sanches Dias, Edson Rodrigues Dias e Flávio Oliveira Jaegger.

A sociedade se firmou para que o evento, iniciado em meados de 1996, pudesse crescer e se expandir, exatamente para ter condições de receber um público cada vez maior, como se verifica nas edições atuais. De fato, existem questões internas que estão passando por discussões entre os sócios, contudo, tais situações não poderiam e não deveriam atingir o público, que é sem dúvida o maior interessado na continuidade deste mega evento desenvolvido pela empresa. Por este motivo, em respeito ao público, entendemos que este deve ser preservado de questões internas, que devem ser resolvidas por meios próprios, e não através da mídia.

Ao contrário da postura adotada pelo Sr. Luis Guilherme Sala (DJ Feio), acreditamos que o respeito ao público se mostra exatamente pela preservação do evento e pela sua realização dentro dos mais elevados padrões de qualidade e excelência, que sempre foram buscados pela empresa XXXPERIENCE. Em síntese, as alegações do Sr. Luis Guilherme Sala (DJ Feio) não correspondem à realidade. Mesmo assim, embora seja lamentável a sua postura, gostaríamos de esclarecer que a festa XXXPERIENCE será sempre preservada, independentemente de quem sejam ou venham a ser os seus sócios.

Gostaríamos, ainda, de esclarecer que o evento só tem o porte que tem nos dias atuais devido ao esforço conjunto de todos os sócios da empresa XXXPERIENCE, e não apenas de um ou de dois deles. Vale lembrar que os sócios Érick Sanches Dias, Edson Rodrigues Dias e Flávio Oliveira Jaegger trabalharam, e têm trabalhado muito para o desenvolvimento de toda a estrutura que cerca a XXXPERIENCE. Não é nosso objetivo fomentar ainda mais as questões levantadas pelo Sr. Luis Guilherme Sala (DJ Feio), até porque não correspondem à realidade, como já se destacou. De qualquer maneira, nos limitamos apenas em nos desculpar por tal inconveniente.

Essa entrevista deixa no ar uma certa sensação de que o que foi dito por Luis Sala(DJ Feio) não foge tanto a realidade como eles mesmos colocaram em uma parte da entrevista, deixa na verdade, bem visível a falta de argumentos que os responsáveis tem quanto aos disparos feitos por Feio e também fica claro a forma como eles tratam as raves, de uma forma meramente econômica e comercial, onde não se apegam a nenhum tipo de valor ou raiz, depois dessa entrevista cada um pode tirar suas próprias conclusões

É tempo de renovação, de novos ares para a cena, o ano de 2009 foi regado a cancelamentos e resultados ruins para as raves, quem sabe o ano de 2010 as coisas não mudem.