http://www.youtube.com/watch?v=pPEaLEEteVo

A BioHazard é um festival cultural que acontece pelo segundo ano na cidade de campinas, no distrito de Sousas. A proposta da festa é trazer musica de qualidade, diversidade, os Djs mais esperados na região e reunir o publico apaixonado pelo trance e pela música eletrônica em um lugar de natureza linda e muita paz.

A Biohazard contará com atrações de peso além de uma organização primorosa e engajada para trazer toda a estrutura e conforto necessários ao nosso publico em 2 dias de festa contado com estacionamento com segurança, camping com segurança, 3 Pistas de dança sendo Main Floor, Chill Out e Pista alternativa com bandas nacionais, performances e apresentações de teatro além de 3 Bares com comidinhas especiais, naturais, café da manhã, lanchonete, lojas de Roupas e acessórios, cabeleireiro e estúdio de tatuagem.

Confira logo abaixo o line-up completo da festa:

Ekanta Jake (Vagalume)
Dj Deeh (Blast 97fm/FMOz)
Cá narciso (Sweet Spot)
Mab Gil ( Universo Paralelo)
Urucubaca live ( PsySeeD/Olotropo)
Dense Denso LIVE (PsySeeD/Olotropo)
Low rezolution live (PsySeeD/Olotropo)
Reborn soul live ( Olotropic Seed Agency)
Hyperflex (Live Act.)
Dj Isliker (Live Act.)
Goa Nuud’s (NuuD Records)
PJ Yugar (Ovnimoon Records)
DR3X (Neuromind Rec | Disasterpeace Rec)
PHUNKAGE ( Phunkage recs)
Caio Moura ( Evolução spiritual)
Thiago Salles
Gui Furlan (Allt.rec / Psychofreaks)
DJ Cuca ( Xyryry)
DJ Caratella- 4 Freaks (Caratella Records/Neverland)
DJ Rudy (Armada records)
Well Zanella & André Luki (2MR2Records Britain)
Junka e Antibs (Spectral / Allt.Rec)
Sakyamuni (Glitchy.Tonic Records – Berlin)
2 Freak Live (Spectral)
Cardoso (Progressive Garden \ Allt. Rec) – Jazz|Breaks
Lucas Cardoso (Progressive Garden/Alt. Records)
Sussurro Espiral Live – Ambient Music
Cardoso (Progressive Garden \ Allt. Rec) – Deep House|Tech House|Dub Techno
Wagner PS (Sonesta records)
28 (vagalume)
Shove live (alchemy)
Labirinto ( Vagalume)
Pedrão DJ ( vagalume)
Shove Dj (vagalume)
Zumbi live ( vagalume)
Rica Amaral (XXXperience)
Martin Lou- House Music e Dutch House
Soulearth Live (Freakuency Rec) – SP
Swarup ( Vagalume)- GO

Para maiores informações entrar em contato conosco pelo email jefferson.rbr@gmail.com ou então acessar a fanpage da festa no facebook no endereço https://www.facebook.com/pages/BioHazard-Level-2/223151481104855

Sou um pouco suspeito para falar sobre música eletrônica e instrumental, passo a maior parte do dia escutando música eletrônica no trabalho, em casa ou até quando vou dormir.

Acredito que a música eletrônica é uma forma de desapegar de qualquer ideia fixa, com ela é possível escolher no que pensar ou então se deixar levar  pelas batidas e pela atmosfera que ela proporciona, é lógico que a música eletrônica é relativamente nova e ainda um pouco difícil de ser digerida por mentes mais fechadas, mentes essas que muitas vezes falam que só é possível escutar esse estilo musical se utilizando de algum tipo de droga, isso é um grande equivoco já que com certeza no meu ambiente de trabalho não trabalharia “locão“, esse estilo musical nos deixa livre para sentir, pensar, meditar, refletir e dançar sem nenhuma preocupação com letras ou pensamentos, se você quiser pensar num grande amor perdido ou então simplesmente quiser tirar seus maus pensamentos da alma basta ligar o som e escolhe a melhor sintonia que deseja, você não precisa de qualquer co-ação em sentido de letras e histórias.

No primeiro momento que conheci a música eletrônica em especial o psychedelic trance eu senti que algo se havia completado, nunca imaginei que melodias, synths e graves poderiam me fazer sentir bem e dar prazer a meus ouvidos, ante a esses hits do momento como o sertanejo universitário, axé, pagode e ritmos menos introspectivos e mais populares a música eletrônica se mostra mais bem incorporada a nosso dia de refrões grudentos e com letras superficiais.

Bem próximo a isso temos também a música instrumental que ao meu ponto de vista se aproxima bastante de música eletrônica contando com a quase ou total inexistência de letras e diretrizes, a música instrumental na verdade não é totalmente desprovida de vocais, em algumas bandar como o  Pink Floyd a voz é usada como instrumento musical, criando melodias e arranjos diferentes para cada música, acredito que músicas como essas passam uma energia mais pura e simples de se deixar levar.

Músicas como essa logo acima no vídeo do Aphid Moon(Give Peace a Dance) nos fazem passar de estado consciente a um estado de pura conexão com nosso interior.

Oi galera! Como todos sabem estamos embarcando hoje para o tão esperado Universo Paralello.
Queria desejar a todos que acompanham o blog, um ótimo final de ano e para quem vai ao UP#11, nos vemos lá!
Em janeiro voltamos com os posts de review do UP e mais novidades sobre esse nosso mundo tão espetacular!
Namastê!

Olá galera! Estou aqui para falar de assunto muito importante e muito discutido nos últimos dias: Belo Monte!

A construção da usina de Belo Monte já vem se arrastando há vários anos, existe uma grande parte da população que quer impedir essa construção, talvez por isso as obras ainda não estão todas liberadas, mas, como o dinheiro fala mais alto já foram liberadas pelo Ibama (orgão este que deveria proteger nossa floresta) obras parciais para a construção da usina.

Amanhã dia 17/12/2011 – sábado, acontecera o Dia X em defesa do Xingu, contra Belo Monte. Aqui em Campinas o protesto será realizado a partir das 15h na praça do carmo, em frente ao Camp Shop. Este protesto vai estar presente em todos os estados, pesquise se vai ocorrer na sua cidade e participe.

http://www.youtube.com/watch?v=LhOqJ_aS1pM

Se você odeia a globo e está a favor da usina, somente pelo fato de que o vídeo que bombou na internet foi estrelado por  atores da globo, por favor, pesquisem outras fontes então (como o vídeo acima), vão atrás para ver o que realmente está acontecendo, não acreditem em estudantes que só querem criticar os globais. E lembrem – se que o crescimento econômico nem sempre é bom e não deve vir em primeiro lugar.
Vamos ajudar o planeta e tentar salvar o que resta de mais precioso no nosso país!

http://www.youtube.com/watch?v=hW5s9Nbo6wY

Vídeo 2

http://www.youtube.com/watch?v=eBcj0uZRFUU

Vi esta entrevista o ano passado no blog do nosso parceiro Natan e me lembrei dela hoje ao conversar com algumas pessoas sobre a sensação que todos estão tendo do Universo Paralello este ano.
Uma grande maioria está com um medo enorme sobre esta edição do UP, muitos estão falando sobre algumas atrações “diferentes”presentes no festival deste ano e sobre o festival ter caído na “boca do povo”, eu sempre deste ponto de vista, sempre achei que o UP é um festival que tem raiz e que dificilmente cairá no modismo que todos tem medo.

Esta entrevista feita pelo Natan ao responsável pelo projeto Goasia(Kanc Cover) um dos mais respeitados produtores de goa trance do mundo demonstra que as vezes temos que abrir nossa mente para o real ideal de festivais psicodélicos, talvez com medo de tudo isso que está acontecendo com nos dias de hoje ficamos com o pé atras sobre o futuro desse movimento, mas a realidade é que nossa cabeça é como um paraquedas só funciona aberto.

Vale muito a pena assistir a entrevista completa, e tentar entender antes de reclamar de tudo.
Post original no link http://mtv.uol.com.br/mundotrance/blog/uma-conversa-sobre-festivais-festas-e-preconceito-com-kanc-cover-goasiaopsy

Acontecerá nos dias 12 e 13 de novembro de 2011 a apresentação única de Goa Gil no Brasil.

Goa Gil fará apresentação única no Brasil, sua última apresentação foi em 2009, eu nunca pude prestigiar mas quem pôde diz que essas 24 horas são mágicas ao ver o “velhinho” dominando as pick-ups sem parar em companhia de sua esposa Ariane.

Veja um breve relato sobre evento retirado do site rraurl disponível neste link

DREADLOCKS É A LEI!
A primeira coisa que impressiona é o publico, cerca de 1.200 pessoas de todas as etnias, lugares e valores, com muita, mas muita disposição, se misturavam na pista e celebravam dançando livres de paradigmas um trance coletivo guiado pelas rápidas batidas do darktrance. Sorrisos e cara de alma lavada era o que mais se via, e a organização da festa que deu um ótimo exemplo: a produção trabalhou em conjunto com uma equipe de reciclagem que fazia separação do lixo (inclusive do micro-lixo) ali mesmo, na frente do público, que ajudava fazendo sua parte jogando o lixo no lixo – os banheiros químicos, outro exemplo, conseguiram se manter usáveis ate o final da festa. Percebia-se claramente o bem-estar de todos, a satisfação de enxergar uma luz no fim do túnel, e que todos estavam ali por um mesmo motivo, que talvez ande esquecido nessa época atual saturada de mega-eventos que passam a impressão de que só com super produções e DJs pop-star é possível haver diversão, sendo que só há lucro. 

Em São Paulo, a festa de Goa Gil começou às 20h numa fazenda perto de Sorocoaba, com uma espécie de ritual ao som de tambores tribais iluminado pela lua cheia e luzes negras da decoração flúor e simples (mas nem por isso menos psicodélica) requistada por Goa Gil. Entre outras exigências havia a proibição de um chill out, que fez falta em alguns momentos. Mas o público contava com uma boa área de camping e relaxamento, afinal ninguém é de ferro - 

pelo visto só o próprio Gil, que durante mais de 24 horas só desce do palco para ir ao banheiro. Também rolava um espaço para palestras, uma sobre permacultura e outra sobre noções básicas de astrologia, com direito a oportunidade de observar a linda lua cheia através de um telescópio. O sol nasce e com ele vem um calor perto do insuportável, a busca por uma sombra fica essencial, mas mesmo assim público e DJ continuam presos na pista dançando loucamente, contrariando algumas leis físicas e mentais. A impressão é que os BPMs vão subindo cada vez mais, sem folga, e quando você olha pro palco lá esta ele, com a mesma cara de bom velhinho, como se nada tivesse acontecido.

PSICODELIA DE FATO
Em cima da mesa, ao lado dos equipamentos, Goa Gil prepara um altar com objetos trazidos por ele mesmo da Índia, que o acompanham em todas as festas. Na frente do pequeno e baixo palco, bem pertinho do público, mais um pequeno altar com flores e uma estátua do Deus hindu Ganesha que ninguém ousava chegar perto. Uma tenda recheada de luz negra dava um tom azul à noite, e nas laterais lindos panos com cores fortes brilhavam e cercavam a pista de dança. Mais do que uma festa, o evento pode ser considerado um ritual, ou trabalho que tem como base o uso insistente da música para fazer o indivíduo se desprender do seu cotidiano e entrar em uma espécie de transe, que como o próprio Goa Gil diz em vídeo: “Deixa as pessoas mais fortes para querer voltar ao mundo e dar mais atenção aos detalhes do que eles estão fazendo, com mais consciência. Fazendo seu trabalho com rapidez e eficiência para que no próximo fim de semana possam ir a uma festa novamente”. O que não deixa de ser muito diferente de outros rituais, como o daimista, por exemplo.
A festa vai chegando ao fim e o que se vê é a grande maioria do público ainda presente, insistindo em permanecer até que o som se acabe, mas infelizmente eu não fui um deles, já que tive que encarar 400 km de viagem. Vou embora às 15h, cinco horas antes do fim da festa que terminou 20h com cerca de 300 pessoas na pista e, por incrível que pareça, Goa Gil ainda disposto a tocar por mais algumas horas depois de um dia inteiro a frente das picapes. É de impressionar tamanha disposição, assim como a força de vontade do público. Estou exausto como nunca, mas feliz da vida por conhecer e saber que ainda existe festas com o velho espírito trance, para um público que está crescendo e que anda meio solitário, sem ter pra aonde ir. 

Para maiores informações acesse o site http://www.4ideas.com.br/goagil/

Veja a entrevista que Fernando Clufe(waio) cedeu ao balada planet em maio deste ano, para acessar a matéria original clique neste link.

Quando o projeto Waio surgiu no Brasil muitos se apressaram em rotulá-lo como o “Enfant Terrible” do trance nacional. Entretanto o caminho seguido por Fernando Clufe (nome por trás do Waio) foi diferente. Enchergando mais possibilidades na Europa, partiu para o velho continente e ao que parece, vem mostrando que sua decisão foi certeira. Com várias gigs marcadas mundo afora e contratos com selos respeitados, Waio vem consolidando sua carreira internacional. Aproveitando uma pausa na sua agenda, ele falou ao Balada Planet contando um pouco do seu momento atual e da sua vontade de voltar a se apresentar no Brasil.

“…por eu não ir atrás dos organizadores e não frequentar muito festas e clube, creio que isso dificultou as coisas por aqui.”

1 – Olá Waio. Primeiramente nos conte por onde você anda e o que tem feito ultimamente?

Olá a todos os leitores, fico feliz em novamente estar cedendo uma entrevista ao Balada Planet. Ultimamente estou em uma grande turne onde já passei por Tokyo, Moscou, Bolonha, Hamburgo, Amsterdam, Londres e Cancun, onde estou agora para tocar nas últimas festas antes de regressar para o Brasil. Serão 4 meses no total e até o momento já foram mais de 20 eventos. Em Amsterdam fiquei pouco tempo, onde produzi 2 novas faixas com o Cyrus The Virus (uma já lançada pela Neurobiotic também junto com o Avalon). Logo em seguida voltei com o Avalon para Londres, onde produzimos mais 3 faixas em parceria com o Dj Tristan. Há 2 anos trabalho como artista principal da Solar-Tech Records (de Hamburgo, Alemanha), onde lancei recentemente o EP Symbolika com 2 Faixas,
o que nos rendeu 5 dias no TOP #2 do Beatport. Tudo isso me faz muito feliz por saber que meu produto está sendo exportado e aceito de uma forma incrível!

2 – Mesmo com uma grande cena no Brasil, você acredita que na Europa um DJ de trance tem mais chances de crescimento? Por que?

Acredito que em todos os continentes, seja América, Europa ou até mesmo na Ásia, temos chances de nos destacar. Buscando um material novo, ser ousado, experimentar e acreditar no próprio trabalho, trazem grandes chances de nos destacarmos. Afinal, o comum já tem de sobra!rsrs.

3 – Quais os países mais absorvem o trance psicodélico na Europa?

Alemanha (por seus grandes e famosos festivais) Inglaterra (pelas Squat Parties) e em Portugal (também por grandes festivais), mas todos os outros que não citei, também possuem um grande número de seguidores do trance psicodélico como Italia, Austria, Suíça e Dinamarca.

4 – Fale um pouco de suas produções. Qual você considera seu diferencial na hora de compor uma track.

Difícil responder algo sobre o seu próprio ritmo de trabalho, porém sempre inicio com uma idéia concreta na cabeça. Não sou do tipo que vai buscando algum caminho conforme a composição.Atualmente busco uma idéia e um tema a ser feito. Depois um vocal marcante (como no remix “You Know the Sound”) e criar uma melodia com muitos violinos e muitos processos (como na track Symbolic Sound). Primeiramente componho este tema e a partir disso crio as batidas e outros elementos! O que me leva tempo é passar a idéia principal para o sequencer (Logic), utilizando também outras ferramentas. Mas falando em diferencial acho que os momentos místicos e atmosferas intergalacticas com muitos efeitos de audio (glitchs and chops) são minha marca registrada.

5 – Quem são suas maiores influências musicais?

Busco sempre ouvir algo que me surpreenda, como as composições do BT (Brian Transeu) e Access to Arasaka além de outros grandes produtores, como Daft Punk. Não costumo ouvir psy-trance para não interferir nas minhas idéias e ir atrás de algo que ninguém buscou, mas impossível não ouvir quando vou a uma gig, por exemplo!

6 – Por aqui, com a queda na cena trance, muitos DJs de psy acabaram no ostracismo ou mudaram de sonoridade. Faria o mesmo se ficasse por aqui?

Sem sobra de dúvida, não! Sempre busquei ser original e me focar em algo que me dê prazer no trabalho e que seja produtivo! Assim como não acredito que a cena trance caiu, e sim esta passando por uma transformação, outros gêneros evoluem (um house hoje, soa totalmente diferente do que há 10 anos atrás e curiosamente atualmente levam elementos do euro-trance)

7 – Você acredita que o Brasil não lhe deu a oportunidade necessária para mostrar o seu trabalho?

Não diria oportunidade, mas por eu não ir atrás dos organizadores e não frequentar muito festas e clube, creio que isso dificultou as coisas por aqui. Mas tenho muito tempo ainda para voltar ao Brasil e tocar. Já toquei em grandes festas e recebo convites, porém minha agenda no exterior não me ajuda e hoje trabalhando como artista principal de uma gravadora de Hamburgo (Solar-Tech) acredito que o resto do ano passarei em hotéis e viajando!

8 – Como DJ, é possível afirmar que existem no Brasil “panelas” de DJs dentro dos núcleos, o que dificultaria o acesso a festas grandes??

Seria ingênuo dizer que não há panelas, mas pela visão de empresário convém chamar um artista gringo que esta consolidado no mercado Brasileiro do que buscar algo diferente. Infelizmente, ao meu ver é basicamente isso o que acontece por aí e o mercado de djs brasileiros vai ganhando cada vez mais respeito no exterior, não somente no Trance, mas no Drums and bass, Techno, Hard-Techno, House, etc. Acho que chegou a hora de nos preocupar com o material sonoro e a qualidade do serviço oferecido pelo Dj (artista), ao invés de nos preocupar com clichês e nomes “fora de validade”!

9 – Por último, mande um alô para o público BP e fale quais são seus planos para 2011 e se veremos ainda esse ano o Waio se apresentando por aqui.

Ao leitor(a), agradeço os minutos de atenção dados nessa entrevista e pelo interesse em meu trabalho. Em Junho estarei no Brasil por 15 dias. infelizmente toco exclusivamente em Goiânia dia 4 de junho (Goa Beach). Em seguida retorno a Europa para tocar em alguns festivais como Indian Spirit (Alemanhã), Sun Gate (Portugal), Intact Xpanda (Hamburg), entre outros. Recentemente a Revista Mushroom Magazine (do mês de Março) publicou uma matéria sobre a Solar-Tech e o meu projeto. Estou sempre ativo na página do Facebook (www.facebook.com/waio.official), com meus últimos trabalhos e meus próximos shows! Espero regressar em breve ao Brasil com novo material, novas idéias e quem sabe novos projetos.

http://www.youtube.com/watch?v=-_hoqwZYsyg

http://www.youtube.com/watch?v=xo3GspGAIS4

Para quem foi na primeira edição da Shiva e voltou nessa segunda edição com certeza se surpreendeu com a mudança do visual da festa. Depois de presenciar várias festas naquele local fiquei admirada como o pessoal da Shiva conseguiu mudar tanto ele, o espaço ficou ótimo, a festa pareceu mais limpa sem toda aquela aglomeração naquele espaço pequenino, e a decoração estava uma graça, tudo muito bem feito e muito bonito.

A Shiva trance vem se destacando na cena trance cada dia mais, buscando seu espaço nas médias/grandes festas de respeito, a festa mostra a cada dia que é capaz, com uma organização perfeita e tudo no seu devido lugar e sem sombra de dúvida buscando a essência do verdadeiro trance.

Com atrações de “levantarem defunto” como Filteria, Pragmatix, Rica Amaral, Xpiral, Shove, S-range e etc a festa se manteve intensa do começo ao fim, com destaque para o excelente Dj-set de Rica Amaral, a energia do live de Filteria, a perfeição do live act de Xpiral, o som envolvente de Shove e 28 e a energia imensurável de S-range a bagunça na pista era intensa.

Como já citado aqui no purpletrance, as festas na região de campinas estão tomando um caminho muito bom, com as festas que realmente tem em sua essência o trance se distanciando das festas chamadas mainstream, a Shiva deixa bem claro para que veio, com apenas 2 anos de vida.

Uma das únicas coisas que incomodaram a galera que conversei foram os preços dos bar e da comida que estavam um pouco salgados, um exemplo era dose de catuaba que era bem pequena pelo valor de R$6,00, algo relevante que não faz diferença a identidade da festa que em sua duas edições apresentou uma decoração muito bonita e um line-up pra lá de perfeito.

É isso ai galera, a festa estava ótima mesmo, se tivesse 1 dessa por mês ficaria satisfeito….heheheheh
Esperamos pela próxima edição ansiosos.

O Ozora foi de longe o festival mais bem organizado que já fomos, assim como o mais louco e intenso, logo que desembarcamos no aeroporto de Budapeste haviam várias pessoas da organização para nos direcionar aos ônibus que iriam direto pro festival. Chegamos durante a noite, um dia antes da abertura oficial do festival, na fila para pegar a pulseira eles te davam uma saco para por o lixo e um tubinho para o micro lixo.
Entramos no festival e fomos procurar o camping mais próximo do main stage, depois de andarmos no escuro em todas as direções possíveis, enfim conseguimos achar o camping.
No dia seguinte fomos dar uma volta pelo festival para conhecer o local, que por sinal é enorme e lindo demais, e começamos a encontrar os brasileiros perdidos por lá também.
O main stage abriu no final da tarde e foi uma das partes mais marcantes do festival, toda aquela galera esperando os seguranças soltarem a fita e todos gritando enlouquecidos, foi um misto de adrenalina e emoção por estar fazendo parte daquele momento.

O Ozora reuni muita gente, mas muita gente mesmo, a pista parecia não ter fim, foram tantos momentos magníficos que fica difícil colocar todos eles aqui, conversando com um brasileiro lá ele ainda falou uma coisa que nos marcou muito, ele disse que as pessoas não vão ao Ozora e sim que as pessoas são chamadas pelo Ozora, o que parece é que esse festival consegue reunir os freaks mais freaks de todo o mundo, o que há de mais alternativo e errado para nossa sociedade moderna está lá, e é muito bom saber que fizemos parte disso.

A festa em si é muito insana e intensa, cada detalhe é muito bem pensado logo nos primeiros dias fomos dar uma volta pelo Magic Garden e aos arredores do festival e notamos que o Magic garden é uma espécie de Circulou do Universo Paralello onde há apresentações culturais, palestras e etc, já aos arredores há decoração pelo local inteiro como por exemplo várias árvores enterradas de cabeça para baixo com as raízes para cima, havia também um minimercado que vendia de tudo desde macarrão até pilhas de lanterna passando por leite, achocolatado, frios e etc.
A grande vontade que se tem é de não sair da pista e não perder nenhuma das atrações, porém tudo na vida tem um limite e nosso corpo também, ou seja, comer e dormir são muito bem vindos.

As apresentações são um show a parte dando destaque para nomes bem conhecidos de nosso público brasileiro como Aphid Moon, Protonica(muito bom porém mais fake que o Eskimo), Protoculture, AMD(Aphid Moon e Dick Trevor), U- Recken, Zen Mechanics, Filteria, Tristan, Fearsome Engine, Ace ventura, Liquid Soul e muitos outros, e destaque para alguns nomes que não tinha ouvido falar ou então nunca tinha visto tocar em nenhuma outra ocasião como Logic Bomb, Boom Shankar, Krama(pra mim um dos nomes do festival), gino, Green Nuns of the Revolution(Dick Trevor), Edoardo, Lucas entre outros, isso sem falar na apresentação absurda de Simon Posford, ele tocou um versus com o Sr. palhaço de circo Raja Ram que prefiro não comentar aqui por questão de respeito mas que no meu ponto de vista faz muita graça pra pouco som um dos únicos momentos marcantes de seu set foi quando tocou Mescaline que para muitos é chacota porém pra mim é um dos hinos que jamais podem ser esquecidos, Simons Posford(Hallucinogen) soltou suas músicas clássicas em um live com direito a efeitos ao vivo em suas milhares de mesas e sintetizadores criando uma atmosfera única que jamais tinha visto.

LUCAS

http://www.youtube.com/watch?v=csAkDiNjc4s

RAJA RAM – MESCALINE

http://www.youtube.com/watch?v=0H3vI2tkPsE

SIMON POSFORD – SHAMANIX

http://www.youtube.com/watch?v=l7yOGJXS6UU

KRAMA

http://www.youtube.com/watch?v=mYtl1RqiFyU

Uma coisa que notamos foi o número bem pequeno de projetos de Dark Trance, diferente do Universo Paralello que tem bastante coisa lá haviam apenas alguns em dias distintos, na noite no lugar do Dark havia um goa mais antigo daqueles um pouco mortos com basslines quase inexistentes.
Mesmo o som da noite sendo um pouco “parado” demais, a pista do Ozora parece uma máquina que não acaba a energia nunca, a qualquer hora do dia ou da noite que você ia para a pista se deparava com a mesma cheia e com muita energia para dar e vender.

Uma das coisa que mais me chamou a atenção no Ozora é a intensidade e energia que a pista tem, há muito tempo que não via uma pista tão cheia de energia e vigorosa como a de lá, a cada limpada dos breaks, ou virada ou qualquer textura diferente a pista gritava e pulava na mesma sincronia sem falar que quando havia o break do som da pista principal o camping virava uma verdadeira zona, era um monte de maluco imitando sons de animais(cachorro, cavalo, hiena e etc) e o mais interessante é que a sincronia se mantinha, parecia ser um efeito em cascata, um começava e daqui a pouco o camping inteiro estava fazendo a mesma coisa.Surreal.

Depois de toda essa experiência, sensações, perrengues, alegria e etc posso alegar que O TRANCE AINDA ESTÁ VIVO E MUITO LONGE DE MORRER, desde a sensação familiar e séria do Antaris, passando pela perfumaria e lasers do Vuuv até a intensidade e força que o Ozora tem, essa experiência só teve a nos adicionar momentos marcantes em nossa vida, espero no ano que vem poder fazer algo parecido, alguns planos estão por vir, ainda em fases iniciais como Aurora, Boom e com certeza OZora novamente…